Madrid 2020:
Seminario
Exploración técnica a través de la observación, la imaginación, la voz, el trabajo físico, sensorial y emocional.
Contenidos:
* El movimiento y ritmo del texto.
* La elección de palabras y puntuación.
* La sustancia del texto.
* La energía que atraviesa el texto hacia el otro actor y hacia el público.
* El paisaje interno y el movimiento del pensamiento de los personajes.
Trabajos sobre escenas que se entregarán
al momento de la inscripción.
«Has de adquirir la sobriedad que le pueda
dar fluidez».
“Hamlet” . William Shakespeare.
Fechas y horarios:
21 horas – Curso Presencial
Del 29 de JUNIO al 4 de JULIO de 2020
De lunes a sábado.
HORARIO: De 17:00 a 20:30 h.
Seminario
INTERPRETACIÓN DE UNA CANCIÓN
Seminario: presencial: INTERPRETACIÓN DE UNA CANCIÓN
Un seminario para inspirarte y empoderarte como artista; para que seas la mejor versión de ti mismo. Cómo elegir la canción que mejor se ajusta a tu talento y cómo interpretarla para marcar una diferencia y tener la seguridad al momento de presentarte en una audición o sobre el escenario.
• Un seminario práctico y presencial
• Análisis de cantantes en vídeo.
• Material bibliográfico incluido.
• Seguimiento personalizado.
• Inteligentes elecciones al momento de cantar.
• Secretos de una audición.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Cantantes profesionales que quieran pulir su material de audición.
Actores cantantes que buscan incursionar en el Teatro Musical.
Cantantes vocacionales que quieran llevar su arte un paso más.
DATOS BÁSICOS
Los alumnos deben tener un conocimiento básico de canto, poder entonar una melodía. Deben traer una canción elegida para abordar, preferiblemente del repertorio del Teatro Musical, con la letra impresa y un backing track (pista) en su móvil en formato mp3. Ropa cómoda y algo para apuntar notas.
Edad: Mínima, 16 años el primer día del curso. Máxima, ningún límite de edad.
Fechas y horarios:
Martes 7, 14, 21 y 28 de julio de 2020.
1 vez por semana 3 horas – 18 a 21hs. (3 horas cada clase)
Dónde:: La sala Mayko – C/ General Palanca,7. 28045 – Madrid
General: Los alumnos deben tener un conocimiento básico de canto, poder entonar una melodía. Deben traer una canción elegida para abordar, preferiblemente del repertorio del Teatro Musical, con la letra impresa y un backing track (pista) en su móvil en formato mp3. Ropa cómoda y algo para apuntar notas.
Edad: Mínima, 16 años el primer día del curso. Máxima, ningún límite de edad.
PLAZAS AGOTADAS
Seminario
INTERPRETACIÓN DE UNA CANCIÓN
La elección de una canción que luzca el talento del intérprete. Análisis de la letra de una canción elegida. Como prepara el material, backing track o partitura. Objetivos / unidades/ obstáculos / estrategias / descubrimientos. ¿A quién se lo canto? Inteligentes elecciones al momento de cantar. Secretos de una audición.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Cantantes profesionales que quieran pulir su material de audición.
Actores cantantes que buscan incursionar en el Teatro Musical.
Cantantes vocacionales que quieran llevar su arte un paso más.
DATOS BÁSICOS
Duración: Una vez por semana 3 horas. El taller consta de 4 clases.
General: Los alumnos deben tener un conocimiento básico de canto, poder entonar una melodía. Deben traer una canción, preferiblemente del repertorio del Teatro Musical, con la letra impresa y un backing track en su móvil en formato mp3. Ropa cómoda y algo para apuntar notas.
Edad: Mínima, 15 años el primer día del curso. Máxima, ningún límite de edad.
Fechas y horarios:
Sábado 29 de febrero de 11:00h a 14:00h.
Domingo 1 de marzo de 11:00h. a 14:00h.
Sábado 7 de marzo de 11:00h. a 14:00h.
Domingo 8 de marzo de 11:00h. a 14:00h.
TOTAL HORAS: 12
MÁXIMO DE ALUMNOS: 16
Imprescindible enviar CV para proceso de selección por correo, tal y como se indica en la solicitud de plaza en ESTE LINK
*SE OFRECEN DOS MEDIAS BECAS GO BROADWAY PARA LOS PARTICIPANTES (+ INFO CLICKEANDO AQUÍ)
Seminario
Shakespeare no nos dice qué pensar; Shakespeare nos hace pensar.
Maneras prácticas de encontrar las pistas que ha dejado Shakespeare en su texto para descubrir distintas posibilidades de interpretar sus personajes.
Exploración técnica a través de la observación, la imaginación, la voz, el trabajo físico, sensorial y emocional.
Contenidos:
-
El movimiento y ritmo del texto.
-
La elección de palabras.
-
La sustancia del texto.
-
La energía que atraviesa el texto.
-
El paisaje interno y el movimiento del pensamiento.
Trabajos sobre monólogos y soliloquios que se entregarán al momento de la inscripción.
Fechas y horarios:
24 horas.
Del 11 de noviembre al 4 de diciembre de 2019
Lunes y miércoles, de 18:00 a 21:00 h.
Más sobre el profesor
Paralelamente a sus actividades como director y actor, Murray se dedica desde hace muchos años,
a la formación de artistas en varios países.
Hoy, dirige la compañía Drum Up Theatre, con la que realizó durante todo el 2018 funciones de Macbeth a sala llena
en el teatro Metropolitan Sura presentando en el 2019 una versión de Romeo y Julieta.
Anualmente, Murray ofrece becas y medias becas a artistas argentinos para formarse en Buenos Aires
y en New York.
Hasta radicarse en Madrid, estuvo a cargo de las cátedras de Dirección Teatral VI y Actuación VI
y Proyecto escénico I en la Universidad de Palermo y del diseño y coordinación del departamento de Artes de St luke's college
